Kwam een podcast tegen over de oudste gravure in de collectie van het Rijksmuseum. Onderwerp van de afbeelding is de werkplaats van de plaatsnijder zelf. Een kleine link met een van de monoprints die ik afgelopen dagen maakte in het creative image lab: een (perspectivisch naïeve) voorstelling van een drietal mensen dat elk aan een tafel aan het beeldmaakwerken is.

Het is goed om doorlopend een serie prenten in ontwikkeling te hebben. Het zijn oefeningen, niet bedoeld als presenteerbare werkstukken. Sommige exemplaren lenen zich daar uiteindelijk wellicht wel voor, maar dat is dan bijvangst. Losbladig werken is hierbij een essentiële voorwaarde.

Een lijst op twitter gemaakt met als onderwerp digitaal erfgoed. Daarin een eerste selectie mensen en instellingen die actief zijn in dit domein, veelal in het Nederlands taalgebied.

Technologie, verhaal, advies, subsidies. Doel is om voor Grafisch Atelier Hilversum de erfgoedcollectie die er al is beter te registreren en zichtbaar te maken. We hebben al een start gemaakt met aanzet voor een beleid met doorvertaling naar strategie en activiteiten. Daar de volgende stappen in zetten. Op basis van de expertise in de twitter-lijst wil ik duidelijk krijgen wat de mogelijkheden, kansen en aandachtspunten zijn en wat dan de eerstvolgende stappen zijn.

I started mentoring two young professionals who want to switch to or specialize more in digital user experience design.

After an initial introduction meeting I have now reviewed their respective portfolios.

What I try to do is show them what they actually already can do. Identify the existing expertise and skills and connect those to skills and capabilities that are relevant in a design context as well.

Persona development has become very hand-wavy. Beware the too professional looking persona headshot.

As junior designers they present portfolio projects (self initiated, or based on courses, trainings) where they work through all parts of the design process. From research through concept, from low fidelity to high fidelity sketching and prototyping, from moodboard to detailed user interface design. Which is good to practice, but unrealistic. All design work is collaborative work.

Also,

• Label your screens, sketches, flows. Help people understand what you are showing them
• Make a distinction between expertise/skills and deliverables. You have expertise in UI design. Which shows through moodboards, design tiles, high-fidelity mockups and style guides. You are a skilled user researcher because you have experience in interviewing, user shadowing, persona development, survey design and analysis, etc.
• Connecting back to the bit about collaboration: clearly identify the parts of the project you were responsible for. Beware not to present the project as if you did all of it.

Had a dream about Drupal core priorities the other day. Two I remember:

1. Fieldable fields
2. Make it swing

I’m here for both.

https://www.typophile.com/node/103837 won’t say, but this history must have been written already, somewhere by someone?

Oh look, some thoughts: https://web.archive.org/web/20170616012443/https://www.typophile.com/node/103837

Music for endlessly tumbling through the emptiness of space:

• Voidsphere
• Darkspace
• Strigae
• HWWAUCH
• Arkhtinn

set up tome.fyi locally to create a repository of my prints and other art works and projects. Tome is a static site generator for Drupal. This combines the structured content and power tools UI of Drupal with plain html exports for use on a live site.

Had to start over a few times because me is noob and the project has some rough edges as well, presumably. i.e. don’t delete the content types and fields that are expected to be present when reinstalling with the Standard install profile.

Also an exercise in catalogueing with the use of metadata from the AAT thesaurus